现代园林景观设计的产生和发展

小熊

　　现代园林景观设计从 19 世纪末期发展到今，不同于中国古典园林的造园风格，打破了欧洲传统规则图案式风格，超越了英国自然风景园的浪漫情怀，经过一个世纪的发展，形成了新的审美趣味与形式风格。
　　从 19 世纪末期到 20 世纪 20 年代初，是现代园林的探索时期。这一时期，众多的设计师开始反对古典的教条，探索适合工业革命后新的社会的设计风格。从 20 世纪 20 年代中期开始，以法国前卫园林为代表的现代景观开始逐渐走上历史舞台。两次世界大战之间，是西方现代景观产生和风格形成的时期。二战以后到 20 世纪 60 年代，西方社会和经济状况的稳定和繁荣使现代景观蓬勃发展。从 60 年代末开始，经济的、社会的和文化的危机和动荡促使景观设计进入了反思和转变的时期，设计的思想更加广阔，手法更加多样，现代景观朝向多元化方向发展。
　　社会的政治、经济、文化发展对现代景观的产生和发展有着深刻的影响。产业革命改变了社会的生产和生活方式，到 19 世纪中叶，园林的内容和范围都大大的拓展了，园林设计从历史上主要的私家庭院的设计扩展到公园设计及城市广场设计等。园林的功能不再仅仅是家庭生活的延伸，而是肩负着改善城市环境，为市民提供休憩、交往和游赏的场所，这对于园林设计领域是一场空前的变革。
　　19 世纪欧美的城市公园运动拉开了这场变革的序幕。城市公园服务对象的不同，使其成为真正意义上的大众园林。面向市民的城市公园较之传统的庭院或私人庄园，通常用地规模较大，环境条件复杂、对城市意义重大，这就要求在功能与使用、行为与心理、环境及技术等众多方面形成更为综合的理论与方法。因此，面向大众与市民，为城市自身与城市文明需要的现代园林景观设计新纪元开始了。
　　在现代园林景观设计中有三种设计倾向：一是注重社会与功能的园林设计，二是采用生态的方法进行设计，三是从现代艺术和现代建筑中吸取养分。本论文主要从现代艺术的角度出发来探讨对现代园林景观设计产生的影响。因为现代艺术是现代建筑和现代景观最根本的形式源泉。艺术家的创造力总是比设计师要丰富得多，他们对时代精神的反应也比设计师要敏感得多，他们总是走在整个艺术大潮的前列，引导着建筑师、景观设计师和工艺美术师的前进方向。对于寻找能恰当表达 20 世纪的科学、技术和人类意识活动的形式语汇的设计师来说，现代绘画和雕塑无疑提供了最直接最丰富的源泉。无论是在建筑界还是在景观界，从 20 世纪初开始的立体主义、超现实主义、风格派、构成主义，到 20 世纪 60 年代的大地艺术、波普艺术、极简艺术都为设计师提供了合适的设计语言。
　　而目前，我国的风景园林专业课程设置，造成了对艺术形态及设计艺术的轻视，这一现实不能不引起我们的注意。目前设立于农林院校的园林专业，由于其历史原因，在制订的教学计划中，未能给予艺术设计课程以重要的位置，仅作为专业的基础课。致使学生从事专业课程设计时，特别是造型形态的想像力上，呈现出明显的弱势。特别是对现代艺术形态审美知识缺乏深层了解，导致在设计中体现不出设计语言的个性化和现代特征。这不能不称之为一大遗憾。
　　基于这一现实，对西方现代艺术对现代园林的影响做一充分研究是非常必要而且现实的问题。研究西方现代艺术对设计师的思维和构思做一详细了解对进行园林设计的工作也是十分有借鉴意义的。